Arena Design

poznańskie święto designu!
poznańskie święto designu!

Jak co roku w marcu mięliśmy okazję wziąć udział w poznańskim święcie designu – Arenie Design!

 

W tym roku, tematem przewodnim wydarzenia były TransFormacje. Główną refleksją było holistyczne przekonanie, że projektowanie funkcjonuje w ekosystemie, którego poszczególne części wpływają na siebie nawzajem. W skrócie wszystko ma na siebie wpływ.

 

 

WYSTAWY

 

Na poszczególnych stoiskach  można było odnaleźć inspirujące wystawy. Te, które przykuły naszą uwagę to: „Zasoby”, „195x: How Old Is Modern”i „Projektanci Roku”.

 

Pierwsza zainteresowała nas w zasadzie wszystkim. Nie tylko treścią ale też samą ekspozycją – to w jaki sposób wystawa została zbudowana, oraz jak kurator prowadzi widza, pokazując krok po kroku wszystkie materiały i przeprowadzając przez procesy produkcyjne.

Wystawa opowiada o tym, skąd biorą się przedmioty w naszych domach i jakiemu procesowi poddawany jest materiał, by stać się produktem. Od bycia przykładowym ziarenkiem piasku do przeobrażenia się w kryształową karafkę. Zmusza do refleksji nad ciężką pracą wielu osób, która stoi za wszystkimi przedmiotami znajdującymi się w naszych domach.

Wystawa zasoby jest też swego rodzaju wycieczką krajoznawczą po Polsce - szlakiem polskich rodzinnych firm, startupów, manufaktur i fabryk, które codziennie wytwarzają przedmioty użytkowe. Od Jaworzyny Śląskiej, przez Nieborów, Radomsko, Warszawę, Piechowice, Rossosze do Koła.

To opowieść o doświadczeniu przekazywanemu kolejnym pokoleniom, o tradycji i codziennej pracy ludzkich rąk.

 

 

 

Druga, czyli „195x: How Old Is Modern” – stawia pytanie: co sprawia, że obiekt uznawany jest za nowoczesny? Czy decyduje o tym forma, czy może zrównoważona produkcja? W retrospektywny sposób wystawa pokazuje jak popularne teraz hasła ergonomii i zrównoważonej produkcji nie są nowoczesnym wymysłem a wdrażanymi od lat ideami.

 

 

Trzecia: „Projektanci Roku 2019”. Jest nowością na targach designu w Poznaniu. Prezentuje ona laureatów wyróżnienia, przyznawanego przez ARENA DESIGN młodym projektantom, którzy zdążyli dać się poznać w swojej dziedzinie, i których działania warto obserwować w nadchodzącym roku. W tym roku projektantami roku zostali: Fenek Studio, Michał Loba i Nikodem Szpunar. Wybrane projekty laureatów można było podziwiać na osobnej wystawie. Fenek Studio zaproponowało oryginalną ekspozycję – ceramiczną fontannę otoczoną innymi wyrobami porcelanowymi. Nikodem Szpunar zaprezentował swój sposób myślenia przez szkice, makiety i prototypy. Michał Loba pokazał wachlarz wszechstronnych działania graficznych na koszulkach, plakatach, książkach, broszurach a nawet na deskorolce!

 

 

 

MIASTO ŻYJE DESIGNEM

 

To cykl wydarzeń towarzyszących Arena Design, które odbywają się w mieście. Organizowane są przez lokalne instytucje i restauracje. Wzbogacają program wydarzenia – są ciekawym uzupełnieniem dla wszystkich miłośników projektowania!

 

W tym roku Concordia Design była partnerem. W ramach naszych działań można było wysłuchać wykładu Doroty Stępniak w ramach cyklu Design Open – między ciałem a przeładowaniem. Prelegentka poruszała temat przeciążenia ciała w kontekście pędzącego współczesnego świata. Z kolei nasza restauracja – Concordia Taste gościła wszystkie fanki wyrafinowanej i lekkiej kuchni przy Kobiecym Wspólnym Stole!

Jak co roku w marcu mięliśmy okazję wziąć udział w poznańskim święcie designu – Arenie Design!

 

W tym roku, tematem przewodnim wydarzenia były TransFormacje. Główną refleksją było holistyczne przekonanie, że projektowanie funkcjonuje w ekosystemie, którego poszczególne części wpływają na siebie nawzajem. W skrócie wszystko ma na siebie wpływ.

 

 

WYSTAWY

 

Na poszczególnych stoiskach  można było odnaleźć inspirujące wystawy. Te, które przykuły naszą uwagę to: „Zasoby”, „195x: How Old Is Modern”i „Projektanci Roku”.

 

Pierwsza zainteresowała nas w zasadzie wszystkim. Nie tylko treścią ale też samą ekspozycją – to w jaki sposób wystawa została zbudowana, oraz jak kurator prowadzi widza, pokazując krok po kroku wszystkie materiały i przeprowadzając przez procesy produkcyjne.

Wystawa opowiada o tym, skąd biorą się przedmioty w naszych domach i jakiemu procesowi poddawany jest materiał, by stać się produktem. Od bycia przykładowym ziarenkiem piasku do przeobrażenia się w kryształową karafkę. Zmusza do refleksji nad ciężką pracą wielu osób, która stoi za wszystkimi przedmiotami znajdującymi się w naszych domach.

Wystawa zasoby jest też swego rodzaju wycieczką krajoznawczą po Polsce - szlakiem polskich rodzinnych firm, startupów, manufaktur i fabryk, które codziennie wytwarzają przedmioty użytkowe. Od Jaworzyny Śląskiej, przez Nieborów, Radomsko, Warszawę, Piechowice, Rossosze do Koła.

To opowieść o doświadczeniu przekazywanemu kolejnym pokoleniom, o tradycji i codziennej pracy ludzkich rąk.

 

 

Druga, czyli „195x: How Old Is Modern” – stawia pytanie: co sprawia, że obiekt uznawany jest za nowoczesny? Czy decyduje o tym forma, czy może zrównoważona produkcja? W retrospektywny sposób wystawa pokazuje jak popularne teraz hasła ergonomii i zrównoważonej produkcji nie są nowoczesnym wymysłem a wdrażanymi od lat ideami.

 

 

 

Trzecia: „Projektanci Roku 2019”. Jest nowością na targach designu w Poznaniu. Prezentuje ona laureatów wyróżnienia, przyznawanego przez ARENA DESIGN młodym projektantom, którzy zdążyli dać się poznać w swojej dziedzinie, i których działania warto obserwować w nadchodzącym roku. W tym roku projektantami roku zostali: Fenek Studio, Michał Loba i Nikodem Szpunar. Wybrane projekty laureatów można było podziwiać na osobnej wystawie. Fenek Studio zaproponowało oryginalną ekspozycję – ceramiczną fontannę otoczoną innymi wyrobami porcelanowymi. Nikodem Szpunar zaprezentował swój sposób myślenia przez szkice, makiety i prototypy. Michał Loba pokazał wachlarz wszechstronnych działania graficznych na koszulkach, plakatach, książkach, broszurach a nawet na deskorolce!

 

 

 

MIASTO ŻYJE DESIGNEM

 

To cykl wydarzeń towarzyszących Arena Design, które odbywają się w mieście. Organizowane są przez lokalne instytucje i restauracje. Wzbogacają program wydarzenia – są ciekawym uzupełnieniem dla wszystkich miłośników projektowania!

 

W tym roku Concordia Design była partnerem. W ramach naszych działań można było wysłuchać wykładu Doroty Stępniak w ramach cyklu Design Open – między ciałem a przeładowaniem. Prelegentka poruszała temat przeciążenia ciała w kontekście pędzącego współczesnego świata. Z kolei nasza restauracja – Concordia Taste gościła wszystkie fanki wyrafinowanej i lekkiej kuchni przy Kobiecym Wspólnym Stole!